Ingeborg Fülepp after seeing the film at Lichtblickkino in Berlin   I highly recommend this compelling film about the extraordinary artist Mona Mur. It offers a rich insight into Berlin’s music scene from the 1980s to the present day, while also revealing the depth and originality of Mona Mur’s artistic journey. Director Dietmar Post employs a strikingly unconventional interview format: Mona Mur addresses a monitor displaying archival footage and photographs from her concerts. At key moments, these visuals take over the screen, accompanied by immersive sound, powerfully showcasing her voice, stage presence, and music. The film captures not only the avant-garde spirit of the era when she emerged in Berlin’s underground scene, but also highlights the breadth of her later work — including her remarkable compositions for film, video games, and media art. Skillfully directed, this documentary is more than a portrait of a singular artist; it’s also a cultural chronicle of Berlin through ...

Eine neue Methode, die Eberhard Fechner und andere große Gesprächsfilmemacher*innen heute nutzen würden Ein Kommentar von Filmemacher C. Cay Wesnigk nachdem er den Film im Hamburger 3001 Kino gesehen hatte Ich fand den Film wirklich toll. Nicht eine Sekunde habe ich mich gelangweilt. Meine Angst war, dass man zu so später Stunde irgendwie wegduselt. Das passierte aber überhaupt nicht.  Zur Machart des Films - ich finde sie wirklich faszinierend, denn man merkt dem Schnitt gar nicht an, dass du fünf Stunden gedreht hast. Wenn du mir gesagt hättest, du hast das in einem Take gedreht und warst eben gut vorbereitet, hätte ich dir das geglaubt. Das ist eine unglaubliche Leistung, vor allem auch das Timing, das du in dem Gespräch gehabt hast, denn trotz des Schnitts hast du immer wieder auch weggeschwenkt auf den Monitor weg von Mona und das schien mir live zu sein. Als Zuschauer waren wir manchmal dann wieder in der Gesprächssituation und du hast live weggeschwenkt auf das Monitor Bild...

Radikale Konsequenz Ein Portrait, ein Setting, eine Kamera, eine Einstellung   Wie ein roter Faden zieht sich durch den ganzen Film eine radikale Konsequenz, die wahrscheinlich den Charakter und sicher den beruflichen Werdegang der Protagonistin Mona Mur ziemlich gut nachzeichnet. Das minimalistische, sich nicht verändernde Gesprächs-Setting ist mit seinen Farben und in seiner scheinbaren Einfachheit so wirkungsvoll und präsent wie die Protagonistin selbst. Da sind keine Ablenkungen, die unsere Aufmerksamkeit schweifen ließen. Im Gegenteil: Wir können von Anfang an in einer spannenden Musikbiografie mit klarer Struktur eintauchen. Fans von Mona Mur, Gleichaltrige und MusikliebhaberInnen kommen voll auf ihre Kosten, denn Platz für eigene Gedanken und Erinnerungen ist auch noch da.   Der Umgang mit Archivmaterial und Musikvideos folgt ebenfalls dieser radikalen Konsequenz. Aus einer Art DIY-Jukebox, dessen Lautstärke Regisseur Dietmar Post selbst steuert, werden Stücke abgespiel...

Dear friends, customers and partners, We are excited to announce the release of a long-awaited album, a powerful testament to the creative synergy between two artists: Gabi Delgado (DAF, DELKOM, DAF DOS), the Spanish-born German composer, lyricist, and producer, and Marc Hurtado, the multidisciplinary French artist behind ÉTANT DONNÉS and SOL IXENT. Their collaboration began in Berlin in 2004, with their paths crossing again in Córdoba in 2014 and 2018, blending their distinct voices into a unique artistic fusion. Now, two decades after the birth of their shared project, a double album showcases that collaboration and the fruits of their creative journey. Gabi Delgado and Marc Hurtado founded the project “Neue Weltumfassende Resistance” (New World-wide Resistance) in 2004. Between then and 2018, they recorded numerous works together and performed twice—once at the IDEAL Festival in Nantes and again at LUFF in Lausanne in 2006.  The essence of NWR lies in the exchange of music and p...

Es gab Marlene Dietrich, Hildegard Knef und Nico, die Sphinx aus Eis. Und es gibt Mona Mur, "Germany's Queen of Postpunk" . Ihre schillernde Karriere, die sie u.a. mit En Esch (KMFDM), FM Einheit, Mark Chung und Alexander Hacke (Einstürzende Neubauten), Nikko Weidemann ("Babylon Berlin"), Dieter Meier (Yello) und J.J. Burnel (The Stranglers) zusammenbrachte, findet nun Eingang in eine Film-Dokumentation und zwar von Grimme-Preisträgern Dietmar Post und Lucía Palacios, die schon für den sensationellen Film "Monks: The Transatlantic Feedback" über die Proto-Punkband The Monks verantwortlich waren.  Die Reaktionen sind durchweg positiv. So empfiehlt Fan und Tocotronic-Basser Jan Müller den Film mit den Worten: "'Mona Mur in Conversation' hat jüngst den Publikumspreis beim Hamburger Unerhört! Musikfilmfestival gewonnen. Das ist auch kein Wunder, denn wenn man ihn sieht, dann hat dieser Film einen faszinierenden Sog, wenn Mona Mur erzählt, waru...

Die Label- und Filmemacher*innen Lucía Palacios und Dietmar Post Lucía Palacios und Dietmar Post betreiben seit 1996 (zunächst von New York und NRW aus, ab 2003 von Berlin aus) die Filmproduktions- und Plattenfirma play loud! productions. Ihr filmischer Stil ist geprägt von einer Mischung aus politischem Engagement, analytischer Strenge und einer sensiblen, reflektierten Bildsprache. Viele ihrer Werke haben einen geschichtswissenschaftlichen Bezug. Beispiele sind:   ●      Franco’s Settlers (2013) – über die Langzeitfolgen des Franco-Regimes in Spanien (inzwischen Bestandteil des Filmkatalogs der Bundeszentrale für politische Bildung) ●      Monks: The Transatlantic Feedback (2006) – über eine Anti-Beat-Band aus den 1960ern, aber auch ein Stück transatlantischer Kulturgeschichte (Grimme Preis) ●      Deutsche Pop Zustände (2015) über das Zusammenspiel von Popku...

Bisweilen, in der Rückschau, bin ich sehr dankbar für die weiblichen Role Models, die in der Punk- und Wave-Szene ab Anfang der Achtziger den Laden aufmischten. Starke, kühle Frauen wie Bettina Köster und Gudrun Gut (Malaria), Anja Huwe (X mal Deutschland) oder eben Sabine Bredy alias Mona Mur prägten durch androgyne Looks, dunkle Stimmen und eine Aura der Unnahbarkeit ein neues Bild von Weiblichkeit. Umso überraschender, in welchem Ausmaß das Piepsige, Augenklimpernde und Softe heute wieder social media und Charts dominiert. Eindeutig ein Rückschritt. Die Musik dieser Künstlerinnen ist jedenfalls noch immer relevant, weil sie sich jeder Marktanpassung widersetzte und durch ihre Einzigartigkeit sogar international Beachtung fand. Jemand wie Nena griff lediglich ab, was damals an Mut und Frechheit vom Tisch krümelte und dampfte es auf duften Abgeh-Pop ein. Nick Cave lässt grüßen Nun wird eine frühe Studioaufnahme der Künstlerin Mona Mur mit Produzentenlegende Raymond „Nainz“ Watts erstm...

  play loud! wird zum preisgekrönten Film 'Mona Mur in Conversation' auch ein Soundtrack-Album mit dem gleichen Titel veröffentlichen. Darauf befinden sich alle im Film verwandten Musik-Stücke, viele davon bisher unveröffentlicht. Das Album wird am 19.09.2025 auf allen einschlägigen Plattformen digital erscheinen.  Hier zwei Vorab-Links: play loud! archive&store   Bandcamp   Hier der Link zu allen anderen Plattformen Außerdem gibt es ab sofort den Trailer zum Film. Erik Meininger, Geschäftsführer der Arbeitsgemeinschaft Dokumentarfilm (AgDok) sagt über den Trailer: "Wow, der Trailer macht sofort Gänsehaut! Schnörkellos, auf den Punkt - und womöglich auch eine Art Quintessenz des Films? Für mich kommt die Starke Wirkung des Trailers aus dem Mut zum Minimalismus, dem Mut zur Lücke und all dem, was dadurch mitschwingt und als "Möglichkeitsraum" des Films angedeutet wird. Und dieser Song macht natürlich ein wunderbares Grundgefühl, passt dazu auch inhaltlich vom...

  SEE THE SOUND ist das Filmfestival von SoundTrack_Cologne und bringt Musikdokumentationen auf die große Leinwand, die sonst nicht im Kino zu sehen wären. Es findet vom 9.-13.7.2025 in Köln statt. Der Film 'Mona Mur in Conversation' wird dort folgendermaßen angekündigt: Als Schlüsselfigur der deutschen Underground-Szene der 1980er-Jahre verband Mona Mur Post-Punk, Industrial und elektronische Musik mit einer kühnen Pop-Sensibilität. In diesem bildstarken Kinodokumentarfilm erkundet Filmemacher Dietmar Post ihre künstlerische Reise, ihre Kollaborationen und die Herausforderungen eines unabhängigen Weges in der Musikindustrie.    In Hamburg geboren, tauchte Mona Mur in den frühen 1980er-Jahren aus der deutschen Underground-Szene auf und verband Post-Punk, Industrial und elektronische Musik mit einer kühnen Pop-Sensibilität. Durch ihre Zusammenarbeit mit Künstlern wie FM Einheit, Alexander Hacke (Einstürzende Neubauten), Dieter Meier (Yello) und J.J. B...

 WIRE MAGAZINE'S BIBA KOPF writes about the film 'Mona Mur in Conversation' MONA MUR IN CONVERSATION  Dietmar Post (Director),
 play loud! productions 2024, 88 mins
   War, declares Mona Mur upfront in this film of her in conversation with Dietmar Post, was always her theme, the Cold War her reality. Seated before a large TV monitor that has just screened her recent rendition of the Brecht/ Weill song “ Concerning A Drowned Girl" to Gerhard Schiewe's excellent accordion accompaniment in a Berlin courtyard, she economically pencils in its history in the course of chronologically unfolding her own story. The location, she reveals, is the Bendler Block, formerly an administration building of Adolf Hitler’s Living Space in the East programme where various German resistance members were executed afterthe failed July 1944 attempt on the Fuhrer’s life. Clearly, Mona Mur doesn't play light. Mur was born Sabine Bredy in Hamburg in 1960 to a family who'd migrated acr...